IRON MAN, FORJADA EN HIERRO

Resulta curioso que las dos adaptaciones fílmicas basadas en personajes superheroicos que nunca me llamaron la atención me hayan gustado tanto, como es el caso de Hulk (de Ang Lee) y Iron Man. Es un hecho, la reciente película del Hombre de Hierro me dejó buen sabor de boca, entretenida, bien hecha y redonda… sin más pretensiones que contar un buen relato.

Se nota que el director Jon Favreau le puso cariño a esta adaptación y fue bastante fiel al personaje. Quizás los más cercanos a Iron Man no les parezca así, pero a mí me resultó coherente. El origen de esta versión, producto de un rapto en oriente y que a hace a Tony Stark cuestionarse a los alcances de sus creaciones tiene una base muy sólida en lo que ocurre hoy con la política internacional y la carrera armamentista. Estos hechos inevitablemente lo llevarán a convertirse en un héroe

Favreau no anduvo con cuáticas. Su relato se centró en el desarrollo de la armadura, la piedra angular del film y sin perder de vista a los personajes secundarios. La trama si bien es simple, funciona, y además, la acción está precisa... la batalla final la encontré corta, pero en rigor es un detalle.

Lo otro positivo es que uno de mis temores, eso de presentar a todo lo oriental como lo maligno y a los americanos como los buenos de la película, eran apurados. Resulta que los yanquis amantes de las hamburguesas no son tan buenos ni tan patrióticos como los pintan.

En fin... Iron Man… buena historia, redondita, sin pretensiones absurdas, buenos efectos especiales y un Robert Downey Jr. acertadísimo en el papel del empresario genio teniendo una vida casi idílica… bien señor Favreau. La comparación es fea, pero Cuatro Fantásticos, Ghostrider (puaj, ni la terminé de ver!!) y Spider Man III quedaron muy atrás.

Y quiero destacar finalmente lo que tiene a varios ñoños debatiendo los resultados de la película y es que pone tangiblemente los cimientos para la consolidación de un universo Marvel fílmico al verse el antecedente para "Avengers".

Si los rumores de un cameo de Iron Man o Tony Stark y de otros personajes Marvel - como cierto suero del supersoldado) en la próxima Hulk son ciertos , este universo superheroico, por pop menos en el cine, le esta dando un golpe muy fuerte a la DC… y los negocios son negocios (chuata que tenía botado mi blog).

HASTA SIEMPRE ARTHUR

Arthur C. Clarke, el famoso autor de "2001: A Space Odyssey" (2001, una Odisea del Espacio), ampliamente reconocido por sus libros y relatos sobre ciencia ficción y el futuro falleció el miércoles en su casa de Sri Lanka a la edad de 90 años.

La idea de Clarke sirvió para la mejor película de todos los tiempos en cuanto a ciencia ficción..., la ya nombrada 2001 de ese tremendo director que fue Stanley Kubrick, una película que me marcó profundamente cuando niño y que aún hoy me permite descubrir nuevas cosas la verla una y otra vez.

Creo que debe ser la película que más veces he disfrutado en mi bichesca vida, un verdadero fetiche y un vigoroso ensayo cinematográfico acerca de lo que somos como seres humanos y de nuestro lugar en el universo.

¿Quién no recuerda la escena del mono aprendiendo a usar como arma un hueso tras la “influencia” del misterioso monolito? ¿O la música de Strauss con las bellas secuencias espaciales?

¿O el críptico mensaje que entrega la presencia del monolito en el tiempo y el espacio y a través de la historia de la humanidad?

O sea... han habido seminarios y jornadas de fans en los cuales se ha analizado el temita para reponder a la interrogante: ¿qué diablos es el monolito? Hasta el mismo Kubrick no respondía la pregunta que en más de una oportunidad le hicieron directamente. Por mi lado, tengo claro lo que es...

Háganse un favor…. Vean la película y después lean el libro de Clarke. Pueden encontrar la respuesta a la naturalza del monolito negro. Es toda una experiencia de vida. En serio.

Hasta siempre, Arthur, y gracias. Sirva esto como un pequeño homenaje a tus obras que a algunos nos marcaron para siempre.

INCREIBLE

Tenemos trailer de The Incredible Hulk. Debo reconocer que se ve muy bien y da cuenta de que derechamente es un reinicio más inspirado en la serie de los setenta… o sea, los ojos blancos de Edward Norton y hablan por sí solos. En si el trailer desenmascara esta vez una trama simple al contrario de su "precuela". Protagonista que huye, gestación de un némesis monstruoso encarnado por el excelente actor Tim Roth, y el enfrentamiento final de ambos, en la cual el paria que es Hulk se transformará en el héroe.

Los efectos prometen, se ve harta acción y el enfrentamiento de Abomination y la Masa sin duda será espectacular. Tras ves este trailer, me imagino lo lindo que sería ver a Doomsday algún día, enfrentando a Superman.

TARDES DE CINE MONSTRUOSAS

Lo bueno de las vacaciones es que hay tiempo para casi todo y el disfrutar de un par de buenas películas en la pantalla grande es una buena alternativa. Afortunadamente esta semana estaban en cartelera dos filmes que me tenían intrigado y que sabía debía ver. Se tratan de “I’m Legend” y “Cloverfield”. De ambas sabía un montón gracias a Internet y además tenía buenas referencias.

Como saben I’m Legend es un “remake” del “Omega Man” (Hombre Omega), la película de Charton Heston. Y tengo entendido que hay una versión anterior protagonizada por Vincent Price pero no tengo más detalles.

Si bien le tenía resquemor porque el protagonista es el príncipe del rap, Will Smith, debo reconocer que su interpretación de Neville fue brillante y me comí con palomitas mis palabras peladoras contra el negrito. En esta ocasión, Neville está más atormentado que la versión de Heston. Es un personaje que está en el filo de las opciones que le ofrece su vida como único sobreviviente en Manhattan de la plaga que destruyó a la humanidad. Tiene la opción de seguir buscando una cura usando sus dotes de científico militar, o entregarse a la locura producto de la extensa soledad y de los recuerdos de su familia… o derechamente suicidarse.

En términos de producción, I’m Legend funciona perfecto gracias al CGI. En la versión de Heston debían grabar a horas extremas para tener la ciudad “abandonada” y con poner cadáveres y autos desordenados lograban el efecto deseado. Ahora Neville está “realmente” en una ciudad desierta e invadida por animales salvajes y vegetación. Y claro, la otra gran diferencia es que como en libro, en esta ocasión las consecuencias de la plaga son “vampiros” come carne y que huyen de la luz del sol, sazonados con locura al por mayor. Y en el film funcionan muy bien estos monos. Asustan. En la original eran mutantes que no podían vivir de día y además habían abrazado una religión que rechazaba todo la tecnología del mundo anterior y que Neville personificaba y que por lo tanto había que destruir. La clásica tiene sus méritos, es excelente y lo bueno que este remake es entretenido y de buena factura con personalidad propia.

El caso de Cloverfield merece otro análisis ya que como película tiene varias aristas para ser conversada. La campaña realizada por J. J. Abrams, el productor y cerebro de cosas como Lost y Alias, al rodearla de un halo de misterio fue un excelente agregado ya que aunque le pese a algunos funcionó. Todos sabían que se trataba de un monstruo que llegaba a destruir New York, pero el misterio era de su naturaleza y cómo iba a ser contada la historia.

La trama es simple y en eso radica su fortaleza. Es la clásica historia del monstruo que destruye una mega ciudad tal como lo ha hecho en varias ocasiones el mito de Godzilla en sus diferentes encarnaciones. Los protagonistas están celebrando una fiesta de despedida y de repente todo tiembla acompañado de un tremendo rugido. En la televisión informan de una explosión en los muelles y gran barco fue destruido. Salen a la calle y ven la cabeza de la Estatua de la Libertad que aterriza estrepitosamente en la calle. Tras esto, un edificio cae derribado y se dan cuenta de que los destrozos son causados por una animal gigante.

La gracia del film está en que se trata de la cámara de uno de los protagonistas que enfoca todo lo que sucede desde el punto de vista de “la calle” y los civiles que quedan en medio del fuego cruzado de los militares y el gigantesco animal. En Cloverfield no se trata de contar las aventuras del monstruo y los militares o el héroe que lo derrotará. Acá son los civiles la piedra angular de la historia y sus esfuerzos por sobrevivir mientras asisten en primera fila a la ola de destrucción del bicho. Además, no hay explicación alguna del porqué de todo… sólo sucede, hay que arrancar y salvar la vida.

Buena película, funciona muy bien en pantalla grande, muy realistas los efectos, el sonido, las apariciones del mono (no hagan caso a los nerds que dicen que sale sólo una vez y que por lo tanto la película es mala), fue una forma distinta de contar la simple y clásica historia del monstruo gigante que destruye todo a su paso. Tiene detalles y errores, pero es un muy buen film. No sé como se vaya a ver en DVD, no creo que sea lo mismo.

TERMINATORS EN LA TELE

Con los años me he vuelto un fuerte consumidor de series de TV. Al no tener TV cable, porque lo encuentro un gasto algo injusto por la cantidad de canales basura que ofrece el servicio, lo mejor es descargar de Internet los shows a elección. Años atrás la única serie que seguía con regularidad era Star Trek, sus sucesoras y las eternas repeticiones de clásicos como Los Magníficos y las series biónicas, qué se yo.

Pero al descubrir joyas como Babylon 5, Alias y, en serio, Lois and Clark, las cosas cambian. Hoy me devoro fervientemente varias series, desde las sagas Trek, pasando por Stargate hasta productos muy potentes como Prison Break, Lost, Jericho, John Doe, estén en emisión o no.

La última que se incorporó a la lista es “Terminator: The Sarah Connor Chronicles” de la Fox. Lo que narra esta serie no tiene nada de muy creativo y sirve como excusa para contar lo sucedido entre la segunda y tercera partes de la saga de Terminator aunque la continuidad fílmica no se respeta mucho.

Como dije, es la chiva perfecta para traer a la pantalla chica más robots asesinos de Skynet enviados para matar al “mesías” John Connor y a su madre, Sarah. Para quienes estamos familiarizados con las películas, la serie tiene todos los ingredientes que forman la atmósfera violenta que rodea a la saga.

En la serie, John, su madre y una terminator “adolescente” enviada para proteger a la pequeña familia, nuevamente intentarán acabar con todo lo que sirva de caldo de cultivo para que Skynet surja. La serie está bien hecha y está muy bien contada. Los altos ratings que tuvo en su debut demuestra que Terminator es un producto que funciona bien hoy a pesar de que tras ver 5 capítulos queda la sensación de ver un “remake” de Terminator 2 larga duración. Pero no importa... no se trata de descubrir el santo grial televisivo.

La gracia es que está bien narrada, con buen ritmo, muy bien producida y repleta de guiños. “Terminator: The Sarah Connor Chronicles” es una buena excusa para pasar un buen rato con robot asesinos, balas, sangre, esqueletos cibernéticos y estar a la espera de la inminente caída de la humanidad.

LA FRONTERA FINAL

Como buen ñoño adicto a Star Trek, no podía dejar de reseñar en mi blogito el teaser que J.J. Abrams mostró al público con Cloverfield, su película recién estrenada. El nuevo film de la mítica saga se estrenará el próximo diciembre, puta que falta, pero no cabe duda que Abrams realizará una campaña de promoción similar a la que realizó con Cloverfield. Por mi parte estoy re entusiasmado con este “reinicio” de la saga. Larga vida a la antigua continuidad.

CHOQUE DE UNIVERSOS

Dicen que las secuelas nunca son mejores que la primera historia que da el germen de la idea. Acá un ejemplo. Los tomos “Syndicate Manda” de la JLA que publicó la extinguida área de cómics DC de Sticker Design son a fin de cuentas la consecuencia de la excelente historia “Tierra 2” de Grant Morrison y que también sacó la editorial argentina.

A mi juicio esta historia no es la mejor continuación de la propuesta hecha por Morrison y que trajo de vuelta desde el universo pre Crisis al Sindicato del Crimen, las contrapartes malignas de la Justice League y que originalmente pertenecían a Tierra 3.

Lo obrado por Kurt Busiek no es lo más feliz. El regreso del Syndicate está anclada es una historia desordenada y que tiene sus fortalezas en los enfrentamientos físicos de los héroes con sus versiones malignas.

A pesar de la errática trama, Busiek retomó las personalidades que Morrison diseñó para Ultraman, Jhonny Quick, Owlman, Super Woman y Ring Power. Seguimos ante un súper equipo que no se lleva bien, con egos desbordados y con una moral antojadiza. Y claro, ambos Wayne (Batman y Owlman) se roban la película con sus intelectos al servicio de sus respectivos contextos de equipo, y que es uno de los puntos fuertes de la historia. No olvidemos el morbo que despierta en Owl Man Super Woman disfrazada de Wonder Woman. De hecho, ver al Syndicate con los trajes de sus contrapartes le da un sabroso valor agregado a la historia aunque no sea muy bien explotado.

Insisto en que esta historia no es lo mejor, es entretenida, claro, pero es desordenada y con vueltas de tuerca no muy ocurrentes. Pero bueno, tenemos la historia caldo de cultivo: Tierra 2. Y no es malo tener todos los libros en mi colección de la Justice League of America. Ahora, a seguir con Vid o Planet, dependiendo del stock.

PUEBLO APOCALIPTICO

Cada cierto tiempo me sorprendo con material televisivo que ha sido cancelado y que algunos casos se transforman en series culto. Tal es el caso de “Jericho”, de la cual sabía había que fue cancelada a pesar de tener buenas audiencias y gracias a la presión de los fans, la cadena CBS debió hacer más episodios y darle un final.

La trama es interesante. En Jericho, un pequeño pueblo de Kansas, Estados Unidos, sus habitantes avistan un hongo nuclear en el horizonte. Esto trae como consecuencia que la comunidad caiga en la incertidumbre porque se cortan las comunicaciones y la energía eléctrica. ¿Qué es lo que ocurrió? ¿Un error? ¿Un accidente? ¿EE. UU. fue atacado por sus enemigos? ¿Qué otras ciudades fueron destruidas?

Me decidí a bajarla y si bien hay momentos en que pareciera que estás viendo una película post apocalíptica sumamente larga, la serie es muy buena. Recuerda a la película “El Día Después” que trata en forma cruda lo que ocurre en Estados Unidos tras un enfrentamiento con los rusos a través de una guerra con armas nucleares lo que destruye el país. Acá no hay desastre masivo ni radiación directa, pero el caos en los habitantes sí se hace presente.

También tiene elementos de Lost, en el sentido de que sus protagonistas son “supervivientes” y, al igual que los habitantes del pueblo, el espectador no sabe qué pasa en realidad y ocurren muchas cosas "que no son lo que parecen".

Esta serie ha sido emitida en Chile por Chilevisión y, como son las cosas, no la tomé en cuenta. Voy en el episodio 11 y la verdad es que está muy buena hasta el momento. Es un buen material para vacaciones y para disfrutar minimaratones por la serie es corta. Entre las repeticiones de Babylon 5, los nuevos episodios de Stargate Atlantis y Jericho, queda poco tiempo para la naturaleza.

VIAJE ESTELAR

No falta nada!!! El trailer de la película del "reinicio" de Star Trek se podrá ver antes de Cloverfield que se estrena el próximo día 18 de enero en USA. Y para los ñoños adictos a la red, estará disponible el día 21 en la red. A todo esto, weno weno el trailer falso hecho por un fan subido a Youtube. Lo dejo aquí porque está la raja. Ah, y un video con el nuevo Enterprise, obviamente aún no oficial, y no creo que lo sea, pero pucha que tira pinta.

SPIDER MAN REMOZADO A LA MALA

Es el tema del momento y no puedo dejar de comentarlo… Joe Quesada tiene a los marvelitas y fans de siempre con los pelos de punta y echando puteadas tras el desenlace de One More Day que simplemente borró décadas de continuidad de Spider Man la que ha sido bastante consistente desde su génesis. No soy un fan a cagar del trepamuros, pero me gusta mucho el personaje y me sumo a la decepción de este reseteo y de la mano de la magia más encima. Todo los que hizo ese tremendo guionista llamado J. Michael Straczysnki se fue a la porra.

En Civil War todos (lectores y el universo Marvel) vieron cómo Peter Parker se sacó la máscara y reveló su identidad. No fue menor. Spider Man, un héroe que siempre defendió con celo su identidad secreta, salió del anonimato. Coincido en que lo realizado a lo largo del tiempo por Straczynski fue interesante con cambios relevantes y consistentes para los nuevos tiempos. Básicamente, al hacer crecer a Parker y sacarlo de la eterna adolescencia le otorgó nueva magia y magnetismo al personaje. Bueno, es un cagazo mayúsculo este entuerto armado por Joe Quesada y me sumo a las puteadas de los marvelitas más acérrimos.

Este splash-page dado a conocer habla por sí solo. Brand New Day marca una nueva era y para mal. ¿Darán pie atrás estos feos? ¿Para qué hicieron este borrón si ya teníamos un buen Spider Man adolescente con la versión Ultimate que a mí personalmente me gusta mucho? ¿No había otro modo de rematar esta saga? En fin. La polémica ahí está.

SUPERHEROE CHILENO DE A DE VERAS

Mirageman, la película del superhéroe chileno se estrenará el 20 de marzo. Esta se trata de la primera película de superhéroes criolla y el responsable es el director de “Kiltro”, Ernesto Díaz.

Tuve oportunidad de verla en el pasado Festival Internacional de Cine de Valdivia donde ganó el premio del público. Se trata de una muy buena película con todos los ingredientes del mito superheroico … pero a la chilena y esto no es gratuito.

En ese mismo certamen cinéfilo el Bicho Azul conversó con Ernesto y le tomó fotos en el río Calle Calle al mismísimo Marko Zaror enfundado en su traje de Mirageman. La entrevista está acá, en el Bicho Blog amigo. Y abajo, el trailer de la película.

GUERRA CIVIL EN CHILE

Ya llegó a Chilito la saga que remeció de manera colosal al Universo Marvel. Después de las irremediables consecuencias de House of M, miles de mutantes perdieron sus poderes y un hecho clave y grave, el gobierno americano ha tomado una decisión pasando por encima su famosa cuarta enmienda contitucional. Un proyecto de ley pretende un férreo registro y control de los superhéroes. ¿Qué implica? El que quiera actuar en territorio estadounidense deberá estar registrado con su identidad con un sueldo a cambio de su servicio y bajo la vigilancia de S.h.i.e.l.d. Los héroes de la "casa de las ideas" se enfrentan a tomar una decisión ligada al mundo político... ¿qué bando tomará cada héroe? ¿Qué bandos se formarán?

Esta es la premisa principal de esta historia que a mí personalmente me gustó mucho. La encontré sabrosos ingredientes “Watchmenmanianos” en el sentido de que es bastante terrenal y no de derroteros cósmicos, a diferencia de Infinite Crisis, la saga de la competencia y por citar una odiosa comparación. Acá el detonante de todo es una actividad superheroica irresponsable en un barrio cualquiera de Estados Unidos, lo que trajo consigo la discusión del acta y que obligó a ver presenciar a héroe contra héroe luchando en apoyo o en contra de la enmienda de registro. La pregunta del slogan “¿de que lado esta tu?” no era gratuita. Además, lo que no es poco, dentro de esa saga vimos el histórico - y polémico - Amazing Spider - Man 533, donde Peter Parker reveló su identidad con consecuencias que hoy también despiertan polémica.

Espero tener luego en mis manos esta saga en papel gracias a Panini. Hubiera sido lindo verla en los kioscos como se había anunciado Panini Chile antes de cerrar su “experimento Marvel” y que al final no resultó. Esta historia merece la odisea de ir su búsqueda para tenerla en el estante ñoño.

Y claro, además del buen guión está el dibujo de Steve McNiven que es exquisito, con un trazo de martavilla. Además, el enfrentamiento que entretejió Mark Millar entre el Captain America que se ha tranfornado en un rebelde contra Tony “Iron Man” Stark y Red Richards de los Fantastic 4 es una gozada. Eso por hoy. Saludos mundo.

MARATONES DE BABYLON 5

Comienza un nuevo año y bien porque al fin tengo completa una de las mejores series de televisión de ciencia ficción de todos los tiempos (si es que no es la mejor)… Babylon 5. Existen series que a uno lo marcan para siempre y este es el caso. Bueno, con los años este bicho se ha ido poniendo más viejo pero más sabio y es un verdadero placer repertirse sagas de calidad porque voy encontrando elementos nuevos e interesantes.

Hace algunos años tuve la oportunidad de ver gran parte de su saga en el cable y en castellano, precisamente las temporadas 2, 3 y 4 que en resumidas cuentas son las mejores y que engloban gran parte de la trama… la guerra contra las Sombras y el conflicto con el gobierno de la Alianza Terrestre.

Creada, escrita y producida por J. Michael Straczysnki, conocido por muchos por su trabajo en Spider Man, Babylon 5 es un poderoso relato que dura cinco años, narrado por supuesto a través de cinco temporadas televisivas. Decir que es una de las mejores series de la televisión se debe a muchas razones, pero la principal es por el enfoque que le dio su creador al narrar una trama sumamente interesante. Su complejidad, tomando en cuenta las evidentes diferencias de género, es comparable ni más ni menos que a El Señor de los Anillos de Tolkien.

Otro elemento interesante es la mezcla de drama, política, referencias bíblicas y ciencia ficción con excelentes personajes como el capitán Sheridan, la nimbari Delenn, el centauri Londo, el narm G’kar, sin dejar de lado al resto. Babylon 5 era una estación espacial creada por los seres humanos con el apoyo de la Federación Nimbari para ser un centro para la paz para las razas. La humanidad venía saliendo de una terrible guerra contra los Minbari quienes se rindieron por causas desconocidas y a pesar de que iban ganando. De esa base, desembocó todo un conglomerado de subtramas bajo la gran historia que es el enfrentamiento contra las Sombras, una de las primeras razas que ha regresado luego de haber sido derrotada hace mil años y que postula que el universo y sus razas avanzan a través del conflicto.

Podría seguir escribiendo muchas cosas de la trama de esta serie y, bueno, a medida que avance en las temporadas lo haré probablemente… sinceramente queda muy recomendada para que le den un vistazo. Una vez que arrancas con la primera temporada, no puedes parar y lo digo en serio. Un maratón de Babylon 5 es una excelente manera de pasar una tarde. Saludos bichescos y un feliz año a los amigos blogeros y a quienes leerán esto.

CABALLERO OSCURO !!

Sobran palabras por el momento...

SECUELA ESMERALDA

Con su calidad gráfica acostumbrada, a pesar del papel ultra delgadito, Vid está sacando la colección de Green Lantern desde su número uno tras el regreso de Hal Jordan en “Rebirth”. Los primeros números a mí particularmente no me agradaron tanto a pesar de que el personaje es uno de mis favoritos.

Pero la saga “One Year Later”, que arranca en el número diez USA y Vid, es otra historia. A mi juicio, se trata de una suculenta secuela de “Emerald Twilight” (Crepúsculo Esmeralda), la ahora clásica historia de la caída de Hal Jordan y su transformación en Parallax. Hay que recordar que en esa historia, Jordan se echaba a varios Lanterns en su jornada hacia Oa para obtener el poder de la batería central. Entre las víctimas estuvieron ni más ni menos que dos de sus mejores amigos, Tomar Tu y Kilowog.

En esta aventura, Geoff Johns y el genial Ivan Reis saltan un año en el tiempo después de la Crisis Infinita. Tal como lo vemos en la colección Green Lantern Corps, los linternas y los Guardianes están vivitos y coleando. Lo interesante es el planteamiento a lo Jedi que se la han dado a los mitos Lantern. Quizás siempre estuvieron los elementos, pero ahora son más notorios a mi juicio, con guardias de honor, novatos, un arma simbólica y legendaria, qué se yo.

La historia arranca con Hal Jordan luchando en Rusia contra el Hombre Ígneo, un cazarrecompensas que está al acecho de Lantern y nos enteramos que alguien le puso precio a la cabeza del héroe. Hay una enfrentamiento con los Rocket Red quienes no permiten que el anillo de Jordan sea usado en espacio ruso gracias a un tratado. Planteamiento interesante, mientras los Guardianes Globales, sí, los mismos que conocimos en la Liga de Giffen, se rearman.

En eso, Tomar Tu llega a la tierra buscando a Jordan, quien lo lleva a Oa e intuye que los Lanterns que él mató antaño podrían estar vivos en el sitio del espacio donde están los Manhunters. Al ser denegada su petición de ir con un equipo a ver qué pasa, parte con Guy Gardner hacia esa zona prohibida.

En ese lugar se encuentra con los Lanterns que él asesinó vivo y prisioneros, incluyendo a su ex novia, la sexy Arisia. ¿Y quién está detrás de tamaño plan? Ni más ni menos que el Cyborg Superman, Hank Henshaw, el mismo que antaño destruyó Coast City cuando tenía engañado al mundo de que era Superman resucitado, según el evangelio de “El Reinado de los Superhombres”. De ahí en más veremos la titánica lucha de Jordan y Gardner por salvar a sus colegas lanterns que obviamente tienen sangre en el ojo con el héroe porque están ante su verdugo quien desesperadamente los intenta salvar.

Geoff Johns e Ivan Reis entregan una buena historia. La semilla interesante que nos ponen es, sin lugar a dudas, el comienzo del reclutamiento de Sinestro para armar sus Corps. ¿El requisito? Que el candidato pueda provocar el terror en los corazones de las víctimas. Y ya sabemos hacia dónde y para qué apunta ese jornada.

Los lápices de Reis son de una carga cósmica interesante y plasman muy bien las acciones de los anillos esmeralda y las escenas espaciales. Tiene un ritmo espectacular y gráficamente potente, incluidas las expresiones de los personajes. Hasta el Cyborg Superman irradia emociones. En fin, están todos los elementos para hacer de estos cuatro números una verdadera secuela de “Emerald Twilight” incluidos todos los actores que vuelven para entretener a las masas. Y la edición Vid no está mal. Bueno, en todo caso es lo hay a la mano impreso en español para este Bicho Azul.

¿PORQUE TAN SERIO?

Lo he dicho y lo vuelvo a decir. Batman Begins fue una tremenda película adaptando al cine los mitos del murciélago. Ahora, para The Dark Knight, la secuela, confío en que Chris Nolan nos ofrecerá una buena interpretación de la maldad del villanísimo por excelencia de Bats, el Joker.

No queda mucho para el 2008 en que será el estreno del film donde veremos a Heath Ledger interpretando al maniático payaso del crimen enfrentando al señor de la noche encarnado por Christian Bale. Acá un póster (sublime) y dos imágenes del mal llamado “Guasón” por el perraje. ¿Porqué tan tonto grave?

ADIOS A LA CRISIS, BIENVENIDA LA NUEVA CRISIS

Tras harto tiempo, quizás casi un año de iniciada la publicación de la Crisis Infinita versión Sticker Design, tengo por fin completa la saga. Y como buen cierre de saga cósmica, tras muertes y viñetas plagadas de peleas y derroche de superpoderes tenemos un "nuevo" Universo DC.

Tras la trágica muerte de Conner Kent, Superboy, los héroes lloran su pérdida y en Metrópolis otros persnajes enfrentan a un ejército de supervillanos. Incluso Doomsday tiene su aparición estelar junto a los dos Superman.

Sin la torre que Superboy destruyó, Alexander Luthor sabe que ya no puede recrear el universo “perfecto” pero ahora hay cambios como que los héroes recuerdan la existencia del Multiverso, Wonder Woman fue miembro fundador de la Justice League entre otros cambios.

Superboy Prime, ya desbocado y descontrolado es enfrentado por Bart Allen, ahora Flash. Sin embargo, amenaza con iniciar un nuevo Big Bang destruyendo Oa para crear un nuevo universo. La batalla prosigue, con bajas mientras los Lanterns intentan detener a Superboy Prime con poco éxito. Ahora serán ambos Superman quienes lo toman a alta velocidad ara hacerlo llegar a donde estuvo alguna vez Krypton. Atraviesan el sol rojo y caen a Mogo, el Green Lantern que es un planeta viviente. La armadura de Prime queda destruida y pelea ya debilitado con ambos Superman. Kal-El con ayuda de Green Lantern detiene a Superboy pero Superman de Tierra 2 paga un alto precio.

Alexander paga también caro todo lo que hizo. El Joker le arroja ácido al rostro y junto a Luthor, quien aún quería recrear su universo aparentemente muere por un disparo. En Oa, un pequeño sol rojo es la prisión de Superboy Prime, custodiada por los GL Corps. El joven, tras marcarse en la piel de su pecho la clásica S promete que volverá. En tanto, Superman ahora sin poderes, Batman y Wonder Woman emprenden viajes por separado para evaluar qué pasará a futuro.

Este número realmente subió la vara respecto al “bajón” de los dos anteriores más que nada debido a lo sublime que fue el cuatro. Tal vez ver a ambos Superman darlo todo por vencer al desbocado Superboy Prime, con la muerte “definitiva” del primero de todos Kal L, marca uno de los momentos cúlmines de la saga. Además, la evolución del joven personaje oriundo de Tierra Prima la encontré bastante atractiva y con mucho jugo. Pasa de ser un mero títere a un elemento discordante y detonante de sorpresivas consecuencias para el Universo DC. Y lo más trágico: lo que más criticaba del universo al que salvó en la crisis original, le jugó en contra y él mismo terminó siendo lo que más odiaba. Estos elementos tuvieron muchos simbolismos y guiños a los cambios editoriales por los que ha atravesado nuestra editorial favorita.

Es cierto que como buen cierre de maxisaga de tintes cósmicos, los combos, las explosiones y las muertes de varios personajes adornados con varios diálogos cliché y ultrarrepetidos tienen un alto protagonismo. Pero eso es algo propio de estas historias. Basta revisitar Armageddon 2001 y la errática Zero Hour.

Afortunadamente, el cierre de la historia tiene cierta coherencia y reafirma el rollo retro que se la querido imprimir al Universo DC tras esta nueva crisis que a algunos les ha agradado y a otros no. En fin, Batman se fue a recorrer el mundo junto a sus protegidos para “encontrarse”, Superman se retira a vivir una vida de civil y Wonder Woman, bueno, ella tiene mucho que revisar acerca de su vida y tal replanteamiento acerca de la trinidad DC me pareció interesante y que quizás podría haber sido aprovechado de otra manera. Si han leído los One Year Later y los 52, saben de qué hablo.

El tiempo ha dicho que no todo está dicho en la casa de Superman porque la Infinite Crisis fue sólo otro elemento que se arrastra de la Crisis original. Después tuvimos 52, con la “sorprendente” revelación del regreso del multiverso y ahora Countdown, que es la cuenta regresiva a la Final Crisis, o la Crisis Final.

En el aspecto gráfico me hubiera gustado que un solo dibujante se hubiera hecho cargo de los lápices, pero no fue así y al menos quienes realizaron los trazos llevaron a cabo un notable trabajo.

Esto marcaría mi despedida de la “saga SD” con su edición de la Crisis Infinita y de lo cual publicaron harto material. En fin, más allá de que no sigan, queda en el estante esta saga en formato revista (no me hubiera gustado tenerla en tomo) junto a otros libros relacionados.

MAS JOKER !!!!

Nuevas fotos de la inminente nueva entrega de Batman bajo la mirada de Chris Nolan, el responsable de ese tremendo pedazo de film denominado "Batman Begins". ¿Y qué tal el Joker para la secuela, The Dark Knight? Me tinca que Nolan le sacará mucho jugo al bativillano, sin duda.