YO SOY BATMAN

Pocas sorpresas vi en el primer episodio de “Battle for the Cowl” o si prefieres la batalla por la capucha de Batman tras su “desaparición” en Final Crisis.

Hay que aclarar de inmediato que Tony Daniel, como guionista, le imprime una onda muy distinta a la de Morrison. Bueno, obvio, si este último es un portento de los guiones. Y sus tramas quedaban perfectas con el dibujo de Daniel, quien ahora escribe (nota al margen: recuerdo que mi primer encuentro con el artista fue en Spawn donde intentaba clonar el estilo de McFarlane, y me imagino que por contrato, jejeje).

Antes de entrar a analizar el tema guión, hay que decir que Battle for the Cowl tiene un dibujo la raja. Punto. Me gusta. Rompedor.

Recuerdo que hace unos meses al ver el dibujo promocional lo primero que sentí fue "uh, deja vu, el Reinado de Los Superhombres"(o “Supermanes” como le uso Vid BWA HA HA) y sospeché de un Reinado de los Batmanes. No me cabe duda que Batman – Bruce Wayne – volverá. Eso está claro. Sin embargo, BFTC se aleja de inmediato de “El Reinado…” porque acá sabríamos desde ya quién se pone el traje y quién no.

Hay un Bats que está dejando la zorra. Dick está bajoneado y Tim quiere salir a patear traseros. Y para ponerle más color Daniel nos presenta una serie de personajes impresionante y que a mi juicio no están metidos con calzador como Oracle, Black Canary, Batwoman, Black Mask, Killer Croc, Scarecrow y Poison Ivy y muchos más. Pero claro, hay pocas sorpresas y cierra de modo típico: aparece el Bats ultimizado y asegurando que es Batman. Eso. ¿Y quién será?

¿Qué es lo que vale la pena de este primer número? Los diálogos de Tim, Dick y Alfred acerca de la importancia de Batman como símbolo en Gotham más que la persona que está atrás de la máscara. Dick también aparece cambiado tras la desaparición de Bruce. Ahora está distante y muy complicado frente a qué camino tomar asegurando que no se pondrá el traje. Tim la tiene clara y hay que tomar cartas en el asunto.

Esta distancia de pareceres de los hijos de Bruce Wayne me pareció interesante. Ahora, si Dick se pone el traje del murciélago – y creo que lo hará – no será un graaan punch para la historia porque ya lo vimos de Batman en la saga Hijo Pródigo. No he leído aún el dos de BFTC pero como dije, el primer capítulo tiene sus fortalezas en la interrelación de los personajes más cercanos a Bruce Wayne. A leer el dos se ha dicho.

ESTOY LEYENDO....

Filetitos de DC Comics...

RECORDANDO EL AÑO TRES

En su momento fue buena la jugada que hizo DC Comics para renovar el personaje de Robin, que había tenido una baja de popularidad entre los fans. Primero matamos a Jason en una saga llamada “Una muerte en la Familia”, después en “Año Tres” contamos cómo Dick Grayson llegó a ser el compañero de aventuras de Batman y sentamos las bases para que aparezca Tim Drake, quien irrumpe explícitamente en la historia “Un Lugar Solitario Para Morir”.

Gracias al coleccionable de Planeta, me he reencontrado con estas historias que han tenido – afortunadamente – un buen envejecimiento. Ya las poseo la versión Zinco y Perfil, pero no es malo tener esta nueva edición. Eso sí, no puedo dejar de mencionar el horroroso dibujo que tiene “Año Tres”. Antaño ya echaba puteadas por la calidad del trazo de esta saga que tiene un buen guión. Wolfman recontó y acomodó muy bien la llegada de Dick al mundo de Bruce buscando reafirmar la necesidad de que haya un Robin en el sombrío destino de Batman. Pero no hay caso, el dibujo es penca, deben haber estado muy escasos los dibujantes en ese momento para que el señor Pat Broderick haya tomado este trabajo. Al menos las magníficas portadas de George Perez y la historia salvaban el mal rato.

MINAS RICAS

Otra de la Marvel para vender más cómics, tal como lo hace la DC con Birds of Prey... o sea con minitas ricas... la raja que las portadas sean de J.Scott Campbell, dibujante que daba vida a diosas en trajecitos ajustados en Gen 13, particularmente Caitiln Fairchild.

CRONICA DE UNA MIERDA ANUNCIADA

Estoy seguro que resulta mucho más entretenido leer los reviews destructores y transversales en todo ámbito social a la película Dragon Ball “Evolution” que ir a verla al cine.

Creo que eso sí que sería malgastar lucas. O sea, no he leído un miserable comentario positivo a este bodrio maloliente, sólo hay a mi alrededor destrucción verbal apocalíptica y masiva esta crónica de una mierda anunciada.

GUERRAS CLONICAS PARA LOS REGALONES

Leía por ahí que se trata de la mejor serie de acción que se emite actualmente en la TV y eso que es una serie de animación de Cartoon Network.

Si bien no es LA mejor, no es cualquier seriecilla, no no no. Sin duda Star Wars The Clone Wars ofrece uno de los mejores momentos de entretención para fanáticos extremos y no extremos de la saga de George Lucas.

Personalmente siempre me ha gustado Star Wars, fue parte de mi infancia cinematográfica gracias a mis padres que me llevaron sagradamente a verlas al cine (se me cayó el carnet, sorry), pero nunca he llegado a considerarme un fan de esos que andan con la espada láser escondida en la mochila y que desea que la fuerza te acompañe.

Odié la Amenaza Fantasma, y mucho, detesto a Jar Jar y considero que este producto muchas veces abusa de sus “fans más fans”. Bueno, ¿no lo hacen todos? Claro, así son las reglas del juego. Y no importa, las Guerras Clon me hacen olvidar todo el escenario extra fílmico que se teje en torno a la saga.

La serie se disfruta mucho, tiene una calidad visual excepcional, dura lo que debe durar por episodio (21 minutos aprox.). Además, se ve el esfuerzo por ofrecer un producto para grandes y chicos.

Sólo queda recomendarla, porque su objetivo, que es contar los hechos ocurridos entre el Episodio 2 y 3, se cumple en buena medida y ver a los Jedi haciendo mierda a los androides de los Separatistas liderados por el Conde Dooku es la raja.

Las batallas espaciales y las peleas de sable láser, armas y cañones de plasma, son una delicia. Ahora, queda esperar una nueva temporada y agradecer la existencia de los torrents y los amigos que hacen subtítulos.

VILLANOS UNIDOS

Lindo, muy lindo. Tras haber "cerrado" mi colección JLA edición VID, vuelvo a la carga con la saga en versión Planeta de España y las originales americanas.

Es que me gusta la Liga de la Justicia, intento comprarme todo lo que salga en español y afortunadamente tiene una vigorosa posición en mis estantes. Y claro, celebro el haber reiniciado mis compras con la versión española que tiene una edición cuidada y bastante calidad.

Eso sí veamos cuánto dura... pero hay que ser optimistas. Al menos la etapa de Brad Meltzer y Ed Benes (¡cómo dibuja a Wonder Woman, Vixen y Black Canary este ser humano!!) quedó completita y la saga que se inicia en el número 13 es muy entretenida.

¿Qué mejor que la Liga enfrentada a sus Némesis agrupados aunque tengan un nombre ridículo? Me gusta ver a Luthor con el Joker maquinando cosas y tratando de que sus estilos volátiles no choquen en mala.

Me gusta ver a villanos segundones recibiendo órdenes de la primera división a pesar de que en realidad son más poderosos. O sea, en el fondo Luthor o el Joker… no tienen súper poderes, pero la llevan.

Esta "Injustice League Unlimited" estuvo buena, y no anda con evasivas, es la IJL golpeando sin misericordia a la JLA. Ah!, y el cuartel general de los malosos enclavado entre pantanos y ciénagas, nada que decir, delicioso y un claro homenaje a los Superfriends (los dibujos animados de los Súper Amigos), la nostalgia superheroica a flor de piel pero lo importante es que todo queda bien…

KOBAYASHI MARU ULTIMATE... O LO QUE SEA

Queda muy poco para la nueva película de Star Trek… la cual es un ¿rebbot? ¿Una versión ultimate? ¿Una nueva línea temporal? No importa… creo que J.J.Abrams ha hecho un buen trabajo y lo más importante es que la saga necesitaba una revitalización.

Y ojo… ¿te acuerdas de la legendaria “Kobayashi Maru” que se citaba en la Ira de Khan, donde Kirk hacía su examen final – que pasaba – y que se suponía “imbatible”?. Pues bien, la cosa es que aparecerá en la nueva entrega, con un joven Kirk finalizando su curso en la Academia de la Flota Estelar junto el doctor Bones. El “canon” clásico está ahí, pero que ocurrirá en realidad es una incógnita. En una de esas no es lo que sabemos al ver Star Trek II y los fans rasgarán vestiduras… porque algunos ya lo están haciendo.

La pega será fuerte para el equipo creativo que se hizo cargo de la franquicia. La película debe funcionar a nivel argumental, claro... y creo que así será, pero en “joligud” mandan las lucas así que si a ST le va mal, pa’ la casa el Enterprise. En fin, acá van los posters del film que se han dado a conocer y pasan a ser parte de mi colección de imágenes del Blog del Bicho Azul.

EL VIERNES ES EL GRAN DIA..

A Santiago los pasajes...

COMO EL VINO

Esto es defintivamente lo mejor que estoy leyendo actualmemte... la Justice Society of America...

EXCELENTE... VUELVE STARGATE A LA TELE

Quienes creían que la franquicia de Stargate estaba muerta, muajaja, se pueden comer sus pensamientos. Tras el cierre de Stargate Atlantis, la saga vuelve con el estreno de la serie “Stargate Universe”.

La serie, que será esrenada en octubre, presentará las aventuras de un equipo que tras una misión de rutina descubren una nave – llamada Destiny - que no puede regresar a la Tierra. En su travesía viajará por el universo conectándose a través de Stargates y completando la misión original de la nave de la cual no sé más detalles.

El argumento me tiene entusiasmado porque juega con la idea de seres humanos explorando lugares donde nadie ha llegado… ops perdón, lugares desconocidos (esta frase pertenece a otra exitosa franquicia), y porque se vislumbra más oscura que sus predecesoras.

VIAJES ESTELARES

Después de haber visto Watchmen, la nueva entrega de Star Trek a manos de J.J. Abrams se convirtió en la más esperada por este Bicho Azul. Sí, la de Wolverine también aunque no me está tincando nada... hay demasiado personaje pululando en ella y me causa resquemor que la trama se diluya... espero equivocarme...

REINICIOS FILMICOS...

Lo hicieron con Hulk, porque la versión de Ang Lee según Hollywood no funcionó (en todo caso para este Bicho Azul se trata de una tremenda película). El reboot – o reinicio fílmico – afortunadamente fue bueno. Ah!. También lo hicieron con The Punisher y el resultado en términos de taquilla fue desastroso. Aún no la veo así que no puedo opinar aunque los trailers se ven buenos.

Y se dice que lo podrían hacer con Superman porque el film de Singer “no tuvo los resultados esperados” (BWA HA HA HA). En fin, a mi me encantó. Cosa se gustos.

La cosa es que los 4 Fantásticos sufrirían el mismo proceso que Hulk, debido a los grises resultados de crítica que tuvo la franquicia, sobre todo con la 2, que es donde se deberían haber lucido con la saga de Galactus y The Silver Surfer. No fue así. La primera película me gustó porque servía para presentar a los personajes para futuras entregas a pesar de que el casting no me convencía y de lo rica que se veía Jessica Alba de Sue Storm. La secuela, ya lo dije, no funcionó como ñoños y no ñoños esperaban. Personalmente me pareció entrete, pero claro, el Galactus, la trama algo forzada y nuevamente un casting algo defectuoso, no convenció a la muchachada.

¿Qué pretenden ahora con el reboot? Buscar nuevos actores, partir de cero con una nueva historia y seguramente hacerla más conectada con el “universo marveliano” que se está formando en el cine con las semillas puestas por Iron Man e Incredible Hulk.

Independiente que se haga o no un rebbot de los Fantastic 4, creo que los productores deben sacar dos lecciones de estos procesos… que hagan bien las cosas desde el principio y sin errores garrafales para evitar arrepentirse y sacar “reinicios”; y darse cuenta que las adaptaciones de personajes clásicos merecen un mínimo de respeto por parte de guionistas, productores y directores.

Es cierto, no son personajes bíblicos, pero sí tiene historia detrás y un público lector que los sigue fielmente.

LOS VIGILANTE EXISTEN… Y SON AMERICANOS

Creo que esta era una de las grandes incógnitas de muchos fans del cómic: ¿cómo quedará en el cine la adaptación de la mejor novela gráfica de todos, considerada por propios y extraños como una obra de arte? Zack Snyder pudo hacerlo a pesar de las miles de observaciones ñoñas y no ñoñas que hagamos y que siempre van a surgir tras ver un film de la factoría del noveno arte.

En Watchmen – al igual que en 300 – vemos elevado a su máxima potencia el concepto de adaptación de una obra comiquera al cine, independiente si a algunos les gustó y a otros no. En “Los Vigilantes” el director respeta la obra original, la digiere, la transforma, la hace viajar del papel al celuloide conciente de las limitantes que tiene el llevar a cabo ese proceso.

Y también estuvo conciente que debía trabajar una creación que tienen miles de seguidores – claro que no a los niveles del Señor de Los Anillos por ejemplo -, que ha sido analizada por ríos de tinta y que es considerada en listados de mejores obras literarias “a pesar” de ser un cómic.

Y es ahí donde triunfa Snyder, al llevar casi literalmente la historia central y el tratamiento gráfico de los personajes de Alan Moore y Dave Gibbons, donde se da el lijo de poner mucha violencia, sexo, desnudos frontales masculinos, violaciones, sangre, machetazos, tripas en el aire y personajes con evidentes problemas sicológicos y distan mucho de modelos a seguir para triunfar en la vida.

Por otro lado, Snyder se propone exitosamente – gracias a los créditos iniciales muy logrados – poner al espectador frente a una línea temporal alternativa, donde los héroes enmascarados sí existen, EE.UU. ganó la guerra de Vietnam y el presidente norteamericano Nixon aún gobierna. Creo que el comienzo del film es uno de los mejores elementos de la cinta y el director logra una pieza magnífica.

Y creo que otro punto fuerte de Snyder es "calcar" viñetas cuidando todos los detalles. Por ejemplo, al Dr. Manhattan lo sentimos superpoderoso pero al mismo tiempo incómodo, ausente y artificial. Y para eso el CGI ayudó mucho. Su primera aparición en formato “gigante” o cuando está matando soldados en Vietnam es impresionante y funciona de maravilla en la pantalla grande.

Sin embargo, no todo fue perfecto. Y no se trata de quejarse porque el largo de la capa del Ozymandias no es de la misma longitud que en el cómic original o que el Búho Nocturno no se veía tan panzón. Lo que ocurre es que la versión fílmica tiene problemas de ritmo. Hay secuencias como cortadas, como puestas una tras otras forzosamente.

Y claro, es que la obra original son doce capítulos muy cargados de historia y multielementos. Además, hay incongruencias del soundtrack con lo que vemos en pantalla. Extrañé un score (música orquestada, no canciones “cantadas por un cantante”) más épico y superheroico… ejemplos sobran.

Quedé con gusto a poco en algunos pasajes importantes, como el origen de Dr. Manhattan o Rorchach. Quedaron bien cortados. Es que en el cómic son obras de tal peso, que sientes el que director tuvo poco tiempo para meter esos importantes momentos. Al menos no quedaron puestas con calzador. Respecto al Dr. Manhattan, creo que fallaron en su voz. Esperaba una voz más artificial y no tan “mamona”.

A Ozymandias, uf, creo que fue descuidado como personaje y eso que es importantísimo. Faltó contar más en detalle su origen, todo ese rollo con Alejandro Magno, sus viajes por oriente, etc., porque es vital para entender porqué hizo todo. En cuanto a Silk Spectre, mmmmm, plana, le faltó mucho a la actriz. La secuencia en Marte era de una carga dramática elevada y en el celuloide quedó bastante débil. La mina exquisita, rica, todo lo que quieran, pero le faltó carga dramática.

Lo mejor… Rorchach y The Comedian. El primero se roba la pantalla (genial toda la parte de la prisión, genial el actor) y el Comediante, bien, cínico y despreciable. Y Búho Nocturno, sí, transmitía impotencia. No roba pantalla, pero quedó bien.

¿Y el final? Sí, me gustó, quizás el pulpo síquico del cómic original hubiera quedado ridículo en la gran pantalla, pero la idea que propone Moore que la humanidad se une a causa de una posible invasión alienígena o de otra dimensión, es genial y a mi juicio coherente.

Es más, creo que en el mundo real es así cómo ocurrirá. Los hombres unidos al saber que no están solos y que podemos ser “invadidos” (para bien o para mal) por extraterrestres.

Watchmen no es la obra de arte perfecta que revoluciona el mito del superhéroes en la gran pantalla. Pero lo que importa es que Snyder hizo una buena película y fue muy respetuoso de la obra original.

Me hubiera gustado una trilogía, pero claro, a la primera parte le podría haber ido horrorosamente en la taquilla y hasta ahí llegamos con Watchmen. Ahora sólo resta esperar la versión extendida en el DVD.

STAR TREK COUNTDOWN nº 2

Hoy dejo la descarga se Star Trek Countdown 2, el cómic precuela a la nueva película dirigida por J.J. Abrams.

El archivo incluye el "cómic escaneado" en inglés, en castellano y el programa Cdisplay, que es un visor de archivos .cbr, o sea, permite leer cómics en tu PC y notebook. Como siempre, muchas gracias a la traducción de Megas y Maquetación de FOX del weblog Star Trek 0.

La descarga aquí (Megaupload).

El número uno lo puedes encontrar acá.

(Por cierto, sencillamente la raja el trailer que tiraron previo a Watchmen. Se veía increíble en la gran pantalla)

HOY ES EL GRAN DIA...

RACION DOBLE DE BATMAN

Este jueves deberían llegar a los kioscos el Coleccionable Batman nº 03 y nº 04.

Ambos están más que recomendados, sobre todo el cuarto tomo, porque recoge la saga “Las Diez Noches de La Bestia”, una saga clásica donde conocimos a la maligna KGBestia.

El tercero es igualmente importante: es la secuela de Año Dos y contiene dibujos del genial Alan Davis. Esperemos que las ventas esten buenas sobre todo en el sur de Chilito.

... Y LOS TRAE PEPSI...